pen, Jun 2009

連載で取り上げたのは、寄藤文平さんがデザインする東京メトロのマナーポスター「家でやろう。」のシリーズ。ルールは規則でも、マナーは気遣い。メッセージが強く伝わりすぎないように、それでいてきちんと利用者の意識に作用するように、きめ細かい工夫が凝らされている。下記のように、海外のメディアにも数多く取り上げられているという。
http://bbcicecream.com/blog/2008/08/14/its-hot-in-tokyo/

暮しの手帖 初夏 2009

「活版印刷よ、ふたたび」の文章を担当。本来の活版印刷の手法を忠実に守る内外文字印刷への取材をベースに、活版印刷が存在する意義を考えた。手作業で活字を作り、小さな工房で印刷して、１部ずつ製本することでようやく完成する本は、現代の産業の中ではプロダクトよりも工芸品に近い。印刷にかかわる人々と、日々の仕事との距離感も、ものづくりの原初の姿を思わせるところがある。

pen, May 15, 2009

１冊まるごと吉岡徳仁さんについての特集。彼の現在までの経緯を探るページ、作品を読み解くキーワードのページの一部、最新プロジェクトのページを担当した。吉岡さんにはいろいろなアイテムやテーマについて取材してきたけれど、この号は切り口が独特で、それまでにない話を聞くことができた。

写真は2007年12月のdesign miamiでのインスタレーションの模様。このインスタレーションや2006年のミラノサローネでのレクサスの展示を現地で体験できたことは、吉岡さんの意識を実感する上で役立っているとあらためて感じた。

Casa BRUTUS, May 2009

「村上隆、デザイナー宣言!?」という特集で、デザインに接近している村上隆さんの取材記事を書いた。村上さんに取材したのは初めて。平和すぎる世の中に培われた日本人独自の価値観を前向きに受け入れ、十分なインパクトを持たせることで世界にプレゼンテーションし、ビジネスに結びつけていくにはどんなやり方や考え方が有効か。密度の濃い、ためになる取材だった。前後のページでは、デザインマイアミへの出展のリポートや、ビルバオのグッゲンハイム美術館での回顧展の様子なども掲載している。

また同じ号の東京特集では、オープンしたてのtokyo's tokyoやjardins des fleursなどの新しいスポットについて、また1975年以降生まれのプロダクトデザイナーについて書いた。建築家の荒木信雄さんにも取材している。

Casa BRUTUS特別編集 椅子大全 May 2009

カーサブルータスのこれまでの記事から、椅子に関するものをピックアップして再編集したムック。ただし新規ページも少なくない。
たとえば超・名作椅子150という25ページにわたる企画は、以前の号の内容を下敷きにしながらテキストはすべて新しくなっている。その原稿と一部アイテムの選定を担当した。

ほかにミース・ファン・デル・ローエのバルセロナチェア（とそれにまつわる鼎談）、ドナルド・ジャッドの家具、倉俣史朗などについて書いている。ただし倉俣史朗のテキスト以外は、今までにカーサで書いたものの再録。

自分がかかわっていないページでは、エットレ・ソットサスの写真と言葉がすばらしくよくて、忘れられない。

写真は150脚にも選ばれたエンツォ・マーリのbox chair。2006年にヴェネツィアで見かけたもの。

pen, 1 Apr 2009

特集はアールヌーヴォー建築。冒頭の「アールヌーヴォー建築とは何か」というテキストと、その原点となったベルギーの建築家、ヴィクトール・オルタやポール・アンカールについて書いた。ただし特集監修者の橋本文隆さんにも細かく手を入れてもらっている。

アールヌーヴォーは19世紀末の前衛であって、このムーブメントをきっかけに建築は古典主義と決別し、20世紀モダニズムが生まれたとという見方がある。装飾に動植物の美を引用したことがダーウィンの進化論を結びついていたり、複雑な装飾は鉄とガラスを扱う技術革新の賜物だったりする。一方、有機的な曲線を積極的に取り入れる現在の建築のトレンドに、アールヌーヴォーとの共通性を見て取ることもできる。

写真はオットー・ワーグナーのマジョリカハウス。ある年に寄ったウィーンで、時間を持て余して観に行った。

AXIS, Apr 2009

特集は「触覚、聴覚、嗅覚、味覚のデザイン最前線」。触覚の研究者の佐野明人さんやテクタイル展の主宰者のひとりでもある筧康明さんらに取材したページと、デジタル一眼カメラのシャッター音などを追求するソニーのモノ造り本部技術開発室に取材するページで、テキストを担当した。

人間は触覚についてとても敏感だが、普段はあまり意識することがない。数値化も視覚化も難しい。感覚の研究者にとっても未知の領域が大きいらしい。

デジタル一眼カメラは、シャッター音を工夫して付加価値を高めるというよりも、カメラの機能を無駄なく高めることで必然的にシャッター音をよくしようという姿勢が印象的だった。つまりは音の機能美ということになる。

表紙インタビューはtakramの田川欣哉さん。彼らがかかわった2009年ミラノサローネの東芝の展示も、触覚をデザインに取り入れた展示ゆえに印象に残った。水を満たした電球型のLED照明が、表面に触れると心臓のように鼓動を始める。写真はその時のもの。